Галерея Левентиса - это художественная галерея в Никосии, открытая в 2014 году. В ней хранится коллекция, состоящая из более чем 800 картин кипрских, греческих и европейских художников.
Коллекции
Греческая коллекция
Фонд А. Г. Левентиса обладает весьма значительной коллекцией работ греческих художников XIX - XX веков. Основу коллекции составили работы (картины маслом, акварели, рисунки и гравюры), приобретенные Анастасиосом Г. Левентисом в 1973 году у Евангелоса Авероф-Тоситсаса. Первый каталог коллекции был опубликован в 1989 году и насчитывал 190 работ. После ряда приобретений в 90-е и 2000-е годы, греческая коллекция насчитывает сегодня свыше 260 картин, охватывающих послевоенный период (после греческой войны за независимость 1821 года) и примерно до 1970 года.
В первой галерее греческой коллекции, Галерее А. Г. Левентиса ("XIX-XX вв.") выставлены работы, которые представляют разнообразные художественные движения и стилистические подходы в истории современной греческой живописи, в том числе образцовые картины художников, которые сформировали лицо греческого искусства в XIX веке. В экспозиции находятся характерные портреты членов общества независимой Греции, репрезентативные работы художников школы Мюнхена, инновационные композиции Периклиса Пантазиса, ландшафтные и морские пейзажи, произведения художников, которые иллюстрируют переход от XIX к XX веку.
Вторая галерея греческой коллекции посвящена XX веку. Любуясь работами великих мастеров (Константиноса Партениса, Константиноса Малеаса, Спироса Папалукаса) и картинами именитых художников младшего поколения, которые оставили свой след в греческой живописи XX века (Янниса Царухиса, Никоса Хаджикириакоса-Гикаса и Янниса Моралиса), посетители получат общее представление о греческом искусстве этого периода: от модернистских исследований до академических экспрессий, от достижений поколения 30-х годов и послевоенной живописи до абстрактного искусства.
Парижская коллекция
Анастасиос Г. Левентис собирал коллекцию европейского искусства, известную как «Парижская коллекция», в 50-х, 60-х и 70-х годах. В своем парижском доме он собрал произведения широкого спектра истории искусства, которые отражают его личное восхищение различными художественными школами и стилями, от старых мастеров и академического искусства к импрессионизму и раннему модернизму, и все это на фоне антикварной мебели и богатства предметов декоративно-прикладного искусства.
Выдающиеся картины этой коллекции (акварели, гравюры и рисунки), датируемые XVII - XX веками, предлагают взглянуть на наиболее яркие образцы западной живописи, религиозного искусства Контрреформации, скрупулезно нарисованные голландские натюрморты, одухотворенные легкостью и светом пасторали в стиле рококо, венецианские пейзажи XVIII века, работы предвестников и великих мастеров импрессионизма и дерзко цветные полотна пуантилизма и фовизма. Акцент на работы «старых мастеров» показан через произведения ведущих представителей испанской, французской, итальянской и британской школ, и представлен, соответственно, художниками такого калибра, как Эль Греко, Мурильо, Арельяно, Буше, Фрагонар, Удри, Каналетто, Гварди и Гейнсборо. За ними следуют шедевры импрессионизма и пост-импрессионизма, представленные работами предвестников этих направлений, таких как Коро и Буден, и показанные на примере смелой живописи Моне, Ренуара, Сислея, Писсарро, Синьяка, Дюфи, Боннара и Шагала. В 2012 году более 70 избранных и до того времени неизвестных и незамеченных произведений были представлены в совместной выставке трех коллекций Фонда в Национальной галерее в Афинах. Коллекция была тщательно исследована и изучена ведущими музейными кураторами и учеными со всего мира. Здесь, в новом, специально построенном здании Художественной галереи А. Г. Левентиса, коллекция сейчас выставлена как общественное сокровище, открытое для исследователей и общественности.
Современная, интерактивная экспозиция галереи славит эклектичное мировоззрение коллекционера, представляя посетителям мебель Людовика XV и Людовика XVI, китайский фарфор, изысканные мейсенские и севрские керамические изделия и множество других произведений искусства, которые составляют неотъемлемую часть коллекции – от бисквитных статуэток до старинных часов, миниатюр и мелкомасштабных скульптур. Отдавая дань приватному характеру коллекции, презентация также отражает ее первоначальный интерьер: элегантную облицованную деревянными панелями комнату, перевезенную из квартиры коллекционера и вновь возведенную в галерейном пространстве. Это помогает обогатить впечатления от просмотра и прочувствовать атмосферу резиденции коллекционера, которая смотрела на парижские горизонты: зеленые бульвары и Эйфелеву башню.
Кипрская коллекция
Фонд А. Г. Левентиса начал собирать предметы кипрской живописи совсем недавно. Совет попечителей Фонда принял решение, что в первую очередь коллекция будет делать акцент на творчестве первого поколения кипрских художников, а также на некоторые работы художников второго поколения, которые раскрывали схожие тематики, как и их предшественники. Коллекция включает в себя репрезентативные работы кипрских художников, родившихся между 1884 и 1930 годами. Таким образом, частые посетители галереи познакомятся с зачатками современной кипрской живописи и смогут следить за ходом ее развития.
Эти пионеры современного кипрского искусства работали в неблагоприятных условиях. Тем не менее, несмотря на проблемы, с которыми им пришлось столкнуться, не только в создании работ, но и с восприятием их публикой, они заложили фундамент, на котором кипрское искусство может развиваться и процветать. Большинству из этих художников также посчастливилось стать свидетелями рождения Республики Кипр, а также последующего создания многочисленных учреждений, которые поддерживали развитие местного искусства.
Работы кипрских художников имели повествовательный и образный характер, и поскольку они вдохновлялись повседневной жизнью народа, то часто изображали пейзажи и вариации на тему кипрской истории. На живописцев во многом оказало влияние их образование за рубежом, которое они получали в различных мелких художественных академиях. Там они вдохновлялись постимпрессионизмом и другими модернистскими движениями того времени. Некоторые ранние кипрские художники экспериментировали с древним, византийским и народным искусством Кипра, с существующими традициями острова тех времен. До середины XX века, Кипр был зоной иностранного господства и, таким образом, не был подвержен художественному Возрождению, как это было в странах Западной Европы.
Коллекция включает в себя множество знаковых работ, и ее «сердцем» смело можно назвать монументальное произведение Адамантиоса Диамантиса «Мир Кипра». Эта работа находилась в Греции с 1976 года и, благодаря неустанным усилиям Фонда А. Г. Левентиса, в конце концов, была возвращена на Кипр. Масштабная композиция (1,75 х 17,5 м) основана на 75 рисунках, изображающих людей и пейзажи острова, которые художник рисовал между 1931 и 1959 годами. Она изображает традиционный мир острова и его обитателей, мир, который художник описал как «несущий долгое наследие Кипра». Наряду с другими работами коллекции, эта композиция уловила дух времени и места, обогащая наши знания и понимание Кипра и кипрского народа. Экспозиция Кипрской коллекции заканчивается абстрактной композицией Христофороса Саввы, работой, которая предвещает начало новой эры в современном кипрском искусстве.